Аккредитация прессы и фотографов на концерте

Правило первых песен

Самое распространённое ограничение: съёмка из ямы или у сцены допускается в течение первых двух-трёх композиций, дальше — из зала.

За этим стоит практический смысл, а не каприз. В начале сета свет выстроен по плану, артист ещё не растрёпан, а зрители в первых рядах не вынуждены весь концерт смотреть сквозь спины. Для организатора это ещё и способ закрыть зону у сцены на остаток шоу.

Два ограничения, которые обычно идут в комплекте: без вспышки и без штатива. Вспышка сбивает и артиста, и свет; штатив занимает место и опасен в плотной толпе (мониторинг на сцене, саундчек: как провести).

Права на снимки остаются у фотографа

Главное недоразумение в этой теме. Аккредитация — это разрешение войти и работать. Она не передаёт права на то, что человек снял: автором фотографии и её правообладателем остаётся фотограф.

Практический вывод: чтобы выложить кадр в своих каналах, нужна лицензия. Договариваться о ней надо до съёмки, иначе вы получаете хорошие фотографии, которые нельзя использовать в промо.

Рабочая формула для условий аккредитации: неисключительная лицензия на использование в собственных каналах артиста с обязательным указанием авторства, бессрочно, без права передачи третьим лицам. Фотографы соглашаются на такое охотно — показ работ им нужен не меньше, чем вам кадры. Детали устройства этих прав разобраны отдельно (фото артиста и права фотографа, права на обложку трека).

И обратная сторона: если на снимках есть узнаваемые зрители, для коммерческого использования может потребоваться их согласие (согласие на съёмку).

Своя съёмка и съёмка зала

Свой фотограф нужен почти всегда. Пресса снимает под свою публикацию: горизонтальные кадры, свой отбор, свои сроки. Вам нужны вертикальные кадры под сторис, кадры с воздухом под обложки анонсов и запас на несколько месяцев контента (что снимать на своём концерте, сторис для артиста).

Съёмку зрителями запрещать не стоит. Правила зала устанавливает площадка, и обычно ограничивают профессиональную технику и запись концерта целиком. Телефоны в зале — это бесплатное промо, а попытка их запретить на концерте небольшого артиста выглядит страннее, чем любой неудачный кадр (как снимать себя, если стесняешься камеры).

Что закрепить заранее

Четыре строки, которые снимают почти все споры.

• Кто согласует список и есть ли у артиста право вето.
• Зона и время съёмки — где стоят, сколько песен, вспышка и штатив.
• Лицензия на кадры для каналов артиста с указанием авторства.
• Срок передачи материалов после концерта.

Всё это умещается в один абзац приложения к договору с организатором — и там же логично держать вопросы технических условий и бытовых требований (бытовой райдер артиста, аппарат не соответствует райдеру). А собранные кадры сразу идут в пресс-кит, иначе на следующий запрос от издания опять отправлять будет нечего (пресс-кит музыканта).

Коротко

Аккредитацию выдаёт организатор или площадка, поэтому артисту нужно либо самому быть организатором, либо закрепить в договоре право согласовывать список и право вето. Рабочий порядок для небольшого концерта: один адрес для заявок с дедлайном за несколько дней, короткая анкета с ссылкой на работы, ответ с условиями, бейдж на входе и названный срок передачи кадров. Два-три фотографа у сцены на небольшом зале — достаточно.

Стандартное ограничение — съёмка у сцены в течение первых двух-трёх песен, дальше из зала, без вспышки и штатива. Авторские права на фотографии остаются у фотографа: аккредитация даёт доступ, а не права на результат, поэтому лицензию на публикацию в своих каналах с указанием авторства обговаривают до съёмки. Свой фотограф нужен всё равно — пресса снимает под свою задачу, а не под ваши анонсы; съёмку зрителей на телефоны запрещать невыгодно.